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　　许宏宇

　　去年的漫改作品《异人之下》市场反响热烈，许宏宇也因此被称为最适合漫改的导演。从数年前金城武、周冬雨主演爱情电影《喜欢你》的成功，到如今在电视剧领域收获颇丰，许宏宇宣告完成了从剪辑师到导演的彻底转型。

　　近期，作为短片单元评委，许宏宇出席第十四届北京国际电影节，在接受南都记者专访时透露，《异人之下》继第一部之后，新篇碧游村已开始后期制作，预计不久将与观众见面。他期待，可以将《异人之下》打造成为漫威式作品，“一部源自中国传统文化，有自己世界观的系列作品。”

　　据介绍，创作团队根据此前观众的反馈对新剧拍摄进行了调整，“碧游村篇将给观众更大的想象空间，以前觉得电视剧一定要有结局，现在看来其实可能并不需要。”

　　在成为导演之前，许宏宇是圈内的资深剪辑师，大学毕业时，恰逢香港导演北上开辟新市场，许宏宇搭上时代的东风从香港到内地找工作，“初到内地，当时电影行业还没有工业化，剪辑预告片的人都很少。”

　　遇到巨大的人才缺口，许宏宇极早展现出才赋，24岁已与陈可辛合作《投名状》。2009年，首次独立执剪电影《建国大业》，随后《十月围城》《赵氏孤儿》《亲爱的》《七月与安生》不断从他手中涌现，直到《喜欢你》横空出世。这部充满浪漫和幻想的都市爱情片集结金城武、周冬雨，给当年的内地爱情商业电影注入了一股新风，许宏宇开始作为导演更多走向台前。

　　《喜欢你》不仅成为许宏宇职业的转折，也奠定了其日后的风格，充满幻想主义色彩成为他影视作品中浓墨重彩的一笔。无论是近年颇受关注，集齐娱乐圈两大流量鹿晗、吴磊参演的电竞题材作品《穿越火线》，还是由彭昱畅领衔，去年受到年轻人喜爱的热血漫改影视剧《异人之下》，这些具有想象力的作品不仅印刻上清晰的许氏标签，也为他找到了可以持续开拓的创作方向。

　　他表示，电影是造梦的艺术，“生活中已很少看到奇迹，所以希望我的影视作品可以探索奇迹。”他告诉南都记者，《异人之下》给了他很多灵感，虽然是一部国漫，但是却蕴含着丰富的中国文化传统和哲学思考，“它讲述的是人生的轨迹，是人和人的关系，人和自然的关系，人类和世界的关系，超越了以往的情情爱爱，是中国比较少的类型，我希望以后可以在这方面探索，尤其是如何用中国哲学观来呈现故事，做更有趣味的商业作品。”

　　对话

　　“短片应更鼓励独创性，所以要看能不能呈现创作者的勇气”

　　南都:此次作为短片单元评委，评选影片更看重哪些特质?

　　许宏宇:实验性对我比较重要。短片其实没有为商业服务的性质，应该更鼓励独创性，所以我会看它能不能呈现创作者的勇气，有没有创造力，如果仍然是按照常见的形式拍电影，我会觉得缺乏吸引力。

　　南都:大家都很关注《异人之下》，新篇已经拍完预计何时与观众见面?

　　许宏宇:现在还不知道确切时间，这一部特效会比上一部更多而且更难做，它的概念会更新，所以我觉得时间还是会稍微长一点。

　　南都:从第一部来看市场反响不错，你也说过想要做成系列作品，进展如何?

　　许宏宇:我们一直在跟版权方、平台谈合作，大家都很希望把它做成有中国世界观的成体系的影视作品。《异人之下》的原著也源于中国传统文化，讲的是具有中国哲理的故事，中国这样的类型作品太少了，所以希望能帮助版权方更好的影视化呈现。

　　南都:它是一个漫改作品，改编中有没有遇到困难?如何保留原著的内核?

　　许宏宇:还是要看能不能抓住作品的灵魂，对我来说，它其实是用中式哲学讲人生，这是故事的根基，漫画有它自身的结构，一定要把它的灵魂拆开来看，当然它要用漫画的形式来表现，但不能太受二次元的影响。比如漫画人物通常是靠作者把人物的眼睛画得很大来表现情绪，真人化就会很难。所以我会经常和原著作者沟通，了解作者的想法、可能埋下的隐藏故事线，然后做改编，尽量保留还原二次元一些好玩有趣的东西，可能有些戏我也会用比较二次元的方式来呈现。　　　　

　　“影视是造梦的艺术，我偏爱制造一点奇幻感”

　　南都:第一部播出后受到很多“原著党”的喜欢，有没有关注观众的评价，他们的建议会不会影响后续的拍摄?

　　许宏宇:我们当然很在意粉丝的建议，不管是漫画、动漫粉丝还是剧粉。在第一部开拍前，我们组织过一些粉丝包括KOL来做解读，开过很多次会，播出后面对更多粉丝，喜欢的声音不喜欢的声音都会有，我们都认真对待。

　　第一部播出的时候正在筹备第二部，所以也会因为粉丝的意见作出一些调整。比如第一部可能很多人会说加了一些人物，删了一些戏，但是我们才播了第一部，我们的调整是要考虑整体故事结构。还有前期想到没有看漫画的观众，考虑观影习惯，还是想要给出一个结局，但第一部播出后有了一些信心，我们可能需要给观众更大的想象空间，因为我们看漫画，有时候喜欢的也是它没有给你一个非常明确的结局。

　　我觉得《异人之下》已经超出纯粹的作者叙事，它本身有非常强大的粉丝基础，他们对原著有着不同的解读，那些灵感甚至比创作者的思考更有意思，也许这些再创作会变成未来真人故事线也不一定。这也是我在做《异人之下》系列时最大的收获，就是跟观众的互动。它不太像以往拍电影，跟观众的交互比较少，电影上映大家买票去看就结束了。

　　南都:从电影《喜欢你》开始，你的作品往往充满了幻想元素，这是你的偏好有意为之，还是有其他考虑?

　　许宏宇:影视是造梦的艺术，它对我来讲就像人生一样，人生有时候也是一场梦。这三者在我的理解里一直有一种很微妙的关系，所以我偏爱在影视题材中制造一点奇幻感。就像生活中其实很少看到奇迹，我们也不相信奇迹，但影视可以制造奇迹。　　

　　“做导演可以讲自己想讲的故事”

　　南都:从剪辑师到如今当导演，两份工作的体验有何不同?

　　许宏宇:两份工作都很迷人。剪辑师的职责是帮助导演完成一部作品，要理解导演的想法，再加上自己的理解，帮助导演去讲故事。在合作中，剪辑师可能和导演有不同想法，也可以试着在导演的框架下把故事表现得更有趣。这是一个向内的工作，跟导演沟通后，我可以把自己关在一个房间里几个月不出门，认真研究每个素材、每个镜头，并融入到创作中。

　　做导演的话可以讲自己想讲的故事。比如我希望更多在电影里探讨中国传统文化、中国哲学里的宇宙观，从这一角度出发讲述我对世界的理解。当导演有很强的满足感，同时也会消耗很多精力，要和很多人沟通一起去完成作品。不过我的公司一直在帮一些导演剪片，现在自己当导演后，我有时候还是会做一些剪辑工作。

　　南都:你也是很早北上的香港影人，这些年有什么感受?

　　许宏宇:我从做剪辑师开始就扎根在内地市场，从身份上而言我并没有觉得我是香港剪辑师或者香港导演，因为我真正独立剪辑的第一部电影就是《建国大业》，它其实是我电影事业的开始，也是我个人成长的起点。我是跟着整个中国内地电影市场一起成长，我记得最开始来内地，电影行业还没有完全工业化，宣传的时候甚至大家不知道预告片的概念，没有多少人会剪电影预告片，那个时候一个片子过亿已经很疯狂，现在卖座的片子已经是上十亿甚至五十亿。我跟着内地电影市场一起发展，所以其实并未有太多身份上的不同。

　　南都:未来还有哪些工作计划?

　　许宏宇:现在还不方便透露。但我刚刚说的是一个大方向，就是在电影中用中国哲学的视角去讲故事。对我来说，《异人之下》是一个打开新方向的窗口，让我接触有深厚底蕴的中国文化和哲学。这个故事讲述的是人的成长轨迹，包括人与人之间、人与自然间的关系，这是中国比较少见的类型。我们在谈论科幻片时，其实不仅是谈论科技、爱情，更是触及人与世界的关系。在这方面我很有兴趣，希望可以学得更多，我也会继续尝试在这个领域做更有趣味的商业电影。　　

　　采写/摄影:南都记者　蒋小天　黄莉玲　王子黎　发自北京