游戏彩虹果酱2

电影圈其实不缺爱读书和爱写书的人，尽管习惯以影像语言思考的电影人，都不会否定文字的不可替代性。读书写作比起观影拍摄，其实显得更为静谧和私人。在人潮散去之后，人总得独自面对自己是孤独的现实。这时候拿起一支笔写作或拿起一本书阅读，是电影人寻找自己内心的过程。好的电影人，对于书必然是有自己独特的见解和感情。

今年4月23日是第29个世界读书日，南都记者邀请到了10位影视圈的从业人士，他们有的是导演，有的是编剧，有的是媒体人，由他们来给读者私人荐书。各位想要愈加“硬核”的影迷，请收下这份难得的书单。

推荐书籍：张爱玲《金锁记》

推荐人：高志森 《家有喜事》《南海十三郎》导演

推荐理由：我想推荐张爱玲的中篇小说《金锁记》，它最重要的是对百多年前曹七巧这个人物写得非常细腻，这个人物将整个封建社会的不幸报复于自己的子女，非常极端。但是我在排演话剧的时候，好多观众都被这个人物的剧力所感染。其实现实生活中，曹七巧这种人物仍然有，不仅是在那个特殊时代，她是一种人性的象征。张爱玲在非常年轻的情况下，创作了一个如此深刻的人物，非常值得大家去细品。《金锁记》经由王安忆改编后，我觉得可以将它拍成电影，这也是我的人生计划之一。

推荐书籍：奉俊昊《寄生上流分镜书》
推荐人：贾胜枫 《流水落花》导演

推荐理由：这可能是我近几年来重看次数最多的书。

奉俊昊导演的电影《上流寄生族》（内地译为《寄生虫》）大家应该都知道吧（即使没看过）。恭喜他拍了一部好电影，然后要恭喜所有的电影从业员（特别是导演），它几乎就是一本武功秘籍，而且还是《九阳真经》级别的，可以反覆看反覆练，然后就能慢慢变成一位合格的导演了。

因为这部电影和分镜图几乎一模一样，可以把每一格互相对照，从而推敲和学习导演在设计每一个构图和调度的用意和原因，所以每隔一段时间，我都会拿出来对照电影画面边停边看，边看边停，甚至还照着画，感觉每做一次，我就进步了一次。

导演把电影拍好了之后，一般是不愿意分享分镜表的，因为基本上都有很大的改动，肯定有一大部分对不上。而像奉俊昊导演可以把分镜原原本本拿出来分享，还全部对得上，即使有极少画错的分镜，也如实保留在书中，我们才有机会偷看一下世界级导演的创作过程，对于电影工作者来说实在感动，当然，也有点打击。

推荐书籍：金庸《金庸作品集》

推荐人：李力持 《唐伯虎点秋香》《喜剧之王》导演

推荐理由：飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。感谢金庸先生给世人留下的经典武侠小说。

那些年，我还是一名货仓管理员，只有预科学历，对前途感到迷惘。和当时很多电影发烧友一样，我也有梦，工余除了去报读影视兴趣班外，就是去图书馆借金庸先生的武侠小说阅读，一为解闷，二为提高写作水平。因为想做导演，也看好多导演写的传记，他们不约而同都提到，导演必须要有好的文字功底，才可以将想要表达的，通过演员表演、镜头、音乐呈现给观众。金庸先生的武侠小说，结合历史，加上想象设计，令读者看得津津有味亦幻亦真。尤其描写武打招式方面，有板有眼，让人深信金庸先生就是武林高手。在影视的角度，就是有镜头感，描写有分镜感，读者看的时候，很容易投入剧情。现在金庸先生的武侠小说已经被列入教材，但当年传统教育界，还未接受，在学校也只能偷偷摸摸看武侠小说，但一上手就不分昼夜、欲罢不能。在当仓务员期间，我有计划地重看金庸先生一系列武侠小说，由《书剑恩仇录》，顺着时间轴，一直看到《鹿鼎记》，最印象深刻的当然是其中一个个的经典人物，郭靖、黄蓉、杨过、小龙女、令狐冲、风清扬、张无忌、任我行等，个个都是性格鲜明、家喻户晓。这些人物对我后来在电影中塑造角色有极大帮助，今年又是金庸先生诞生100周年纪念，我极力推荐金庸先生的武侠小说给所有人。

推荐书籍：韩炳哲《他者的消失》

推荐人：孙虹 《烟火人间》导演

推荐理由：今天想给大家推荐的书是德国新生代韩裔哲学家韩炳哲的《他者的消失》。这本书回答了我在做短视频纪录电影《烟火人间》时遇到的一个困惑，那就是为何在互联网、短视频、社交媒体如此丰富而多元的当代，人与人之间的“次元壁”却没有被打破？反而如一堵无形之墙，使得不同职业、不同身份的人每天“相逢”却依旧“视而不见”。韩炳哲在《他者的消失》中批判性地论述了新媒体时代人的“自恋”倾向，即人们将对他者的热忱投入到对自我的热忱中，从而不再能够听见异质性的“他者”的声音，是主动而非被动地沉浸于算法推荐的信息茧房之中。这种同质性对异质性的取代是需要警惕的，因为沉浸于“同者”的世界意味着人们将不再能够完成自我的更新，于是空虚、彷徨甚至是自我毁灭便趁虚而入。本书短小、精悍、易读且锋利，是为生于“景观社会”中的人们调制的一剂清醒剂。

推荐书籍：豆豆《遥远的救世主》

推荐人：业青 《热搜》第一编剧

推荐理由：我想推荐的是豆豆的《遥远的救世主》。豆豆写了有三本小说（另外两本是《天幕红尘》《背叛》），《遥远的救世主》我认为是最浅显易懂的一本。虽然在文学的角度上，这本小说并不是顶尖的，但是作者通过小说提供给普通人另外一种思维模式，对我的影响很大。它让我明白，这个世界上最厉害的不是招数，不是策略，不是金钱和权力，而是一种思维方式。人与人之间最大的区别，其实是认知的不同。平常人是术-法-道，而《遥远救世主》传递是道-法-术，即遵循一切客观运行规律。这本小说的逆推思维和强势文化，对我后来的写作有很大的影响。我在写我的处女作《热搜》的时候，里面王世明这个角色的思考，很大程度上是参考了《遥远的救世主》。其实，我们所受到的教育是比较正规的、经过传统文化修饰的教育，但当我二十几岁看到这本书的时候，我才醒悟过来，人必须遵循万物客观发展规律，看待世界方式更应该如此。也正因为这本小说，我后来才会关注王阳明的心学，对我的人生和思考问题的方式都有很大的帮助。

推荐书籍：理查德·波列斯拉夫斯基《演技六讲》

推荐人：秦婉 知名媒体人

推荐理由：这本书被誉为“从斯坦尼体系到美国方法派的重要里程碑”，1933年以来多次再版，被翻译成多国语言，作者是美国导演、演员、表演教师理查德·波列斯拉夫斯基。

尤其推荐第一部分“演技六讲”，作者从注意力集中、情绪记忆、戏剧动作、性格化、观察和节奏，六个角度出发，以对话形式，深入浅出地阐述了表演的基本理念，特别适合初学者观看。

虽然作为读者，我们不用成为职业演员，但是阅读表演理论类的书籍，可以更好地理解何为“演技”。我们常常会从评论人的角度去理解表演，但很少去真正了解一个优秀演员的工作方法是什么。在这本书里，它可以指导初学者如何选择一切必要的工具，再指示他们如何应用这些工具。演员的艺术天赋无法教学，但他们必须学会的是，如何将自己的天赋展示出来，这就是“演技”。

推荐书籍：蒂莫西·科里根《如何写影评》

推荐人：连城易脆 电影行业观察自媒体人

推荐理由：影评似乎是个看过电影的人都会写的东西，实则大多数人写的更多意义上是观后感，并非真正的专业影评。倘若你热衷于写出真正的好影评，那么这本《如何写影评》绝对是你不可或缺的工具书。

书中提供了有章可循的初阶指南，告诉你如何从做观影笔记、搜集资料等方式进行实操，也会教你怎么写好一篇影评的开头与结论，甚至直接从介绍类型、作者论、意识形态等方向提供批评方法，尤其是书后提供的研究材料、网站索引、延伸阅读更是属于纯正的深造秘籍。

总之，只要一顿外卖的钱，你就会知道如何写影评！

推荐书籍：布莱克·斯奈德《救猫咪》

推荐人：葛竞 北京电影学院副教授、动漫策划专业主任

推荐理由：这是一本实用又有趣的编剧手册。记得十几年前，我参加的一次编剧培训，这本书的作者布莱克·斯奈德先生正是主讲教师。他用两天时间，和我们一起梳理了剧本的三十六个桥段，让我拨开迷雾，第一次见到了电影内部的骨架。仿佛一个神奇故事制造机，可以把一个简简单单的创意变成有血有肉、生动曲折的大电影。到现在我还记得布莱克老师神彩飞扬的表情，细致生动的讲述，会讲课的老师不仅要掌握足够的知识和技巧，更要懂得和学生交流的秘诀。这本书本身就是一位技巧丰富、擅长讲故事的剧作大师，让你轻松快乐地进入电影剧本的世界。

推荐书籍：乌塔·哈根《演员的挑战》

推荐人：藤井谦Roman 独立电影记者、主持人、影评人

推荐理由：没看过乌塔·哈根的《尊重表演艺术》，但对于她的大名却敬仰很久。这次因为做演员的身份，细细看过了后浪出版的乌塔另一表演著作《演员的挑战》。

很奇妙，在进入一种表演身份之后，对于电影的观察也多了一重不一样的观感。对于演员与表演也开始有了不一样的认识与观点。野生出身的状态，在磕绊触摸表演之门后，总想用更好的标准去要求自己。乌塔的这本书，就是一本开启内心与身体的表演指导教材，让你开始用一个专业演员的觉悟，去重新认识本能之外的表演奥秘。

从演员到自我、练习到角色四个部分，拆解演员身份的多重视角。让你从职业身份开始认识了解，然后慢慢进入一种深入的剖析与解读。通过乌塔自己丰富的舞台表演经验，让你从自我投射到舞台与角色之中，融化本能潜入内心，雕琢身体与内心调动起来的，对于任何角色的感知过程。

观察与体验，代入与融合，在乌塔一步步的指引当中，你开始对表演有了特别深刻的感悟。这其实不止于演员，更是给更多喜欢电影的人，一种超脱于观看的客观角度，从主观的角度融入影视舞台艺术的方式和窗口。让你知道好演员所具备的条件，知道一个角色塑造成功的关键所在。

演员身份的奇妙，带着对于技巧与本能的多重结合，在一个又一个变换的身份里，通过形象与想象去创造一个全新的“人”。在不同境遇之中的表演，有着不同的方式与技巧，乌塔的《演员的挑战》是一本有趣的表演教材，即便它举例的形式仅以舞台演出为主，但却可以延伸出表演无限的创作思考。

真的是很棒的一本表演类教科书！

推荐书籍：杰拉尔德·皮尔里《昆汀·塔伦蒂诺访谈录》

推荐人：segelas 知名影评人

推荐理由：电影人的访谈录是电影书籍中的一大品类，但昆汀·塔伦蒂诺的这本在其中堪称“鹤立鸡群”。昆汀发挥了一贯的真实本性，没有任何的自我包装之意。他不会将自己当成大师，会拒绝对作品的“附加”意义，甚至主动否定外界的一些过度解读，只是在单纯地介绍创作中的心境与思路。我们都会说，“导演拒绝解说自己的作品”，但昆汀不但这样做了，更进行了最切实最无功利性目标的解说，实属难能可贵。

统筹：南都记者 刘益帆